Je leerlingen trainen om kritisch naar beelden te kijken? Dat doe je door aandacht te vestigen op verschillende aspecten van een beeldfragment. Hoe een filmmaker beslist iets in beeld te brengen, heeft een grote invloed op hoe de kijkers een beeld interpreteren. Filmmakers spelen bijvoorbeeld met cadrage: camerastandpunten en -perspectieven. Daarnaast kiezen filmmakers bewust wat ze wel en niet in beeld brengen.
We kunnen dichter en verder van een personage of voorwerp staan, waarbij we meer of minder van de achtergrond (context) zien. We kunnen ook vanuit de hoogte of net van heel laag een personage bekijken.
Filmmakers beslissen wat ze wel en niet in beeld brengen. Maar ook reporters gebruiken deze technieken. Het lijkt misschien dat foto’s en films in de nieuwsmedia altijd de waarheid afbeelden. Maar eigenlijk bestaat er geen één ‘echte’ waarheid. De foto wordt namelijk genomen door een fotograaf en die fotograaf beslist wat er op de foto komt. Bekijk deze video uit De Afspraak op Canvas, waarin fotograaf Jimmy Kets na de aanslagen in Brussel in 2016 mooi illustreert hoe de media beelden kiest om een bepaald verhaal te vertellen.
Met de klas onderzoeken jullie hoe je iemand op verschillende manieren in beeld kan brengen.
Heb je geen toestel ter beschikking? Gebruik dan kartonnen kaders. Die maak je door een rechthoekig gat in een blad te knippen. Je leerlingen houden het zelfgemaakt kader recht voor zich uit en proberen zo de gevraagde cadrage in hun kader te krijgen.
De leerlingen fotograferen een klasgenoot op 4 verschillende manieren.
Je kunt foto’s met veel verschillende standpunten nemen. Differentieer als je wil.
Wil je het moeilijker maken voor jouw leerlingen?
Kies een object, en breng het in beeld op deze 4 manieren:
Bespreek daarna welke camerastandpunten en -perspectieven de leerlingen hebben gekozen.
Succes!